3 pins(processing)

For Rocks

Double Happiness and Young lady

Mix Media

In and Out(10:30)

Blue Eyes

Blue Tears

Ken's Cross

저멀리 희미하게 서있는 하이얀 십자가가 보이는가! 페인팅 전공하는 젊지 않은 '캔'의 랜드스케핑이다. 내가 정물화에 가슴 뛰고 있을 때, 캔은 풍경화를 셀 수 없이 그렸다. 건강이 좋지 않은 상태로 미술학업을 한다는 것은 쉽지 않은 일일 것인데, 그는 열심히 그린다.

풍경화를 본격적으로 시작하지 않은 나로서는 시원시원한 그의 풍경화가 그리워 늘 그의 스튜디오를 기웃거리다 보니 그의 십자가가 들어왔다. 작은 사이즈의 풍경속에 희미하게 멀리 있는 십자가를 발견한 것은 아직 내 마음속에 신심(?)이 있어서인가!

신실한 기독교인은 아니지만 그리게 되었다는 소박한 뒷이야기를 해주며 나에게 선물을 해주지 않으면 안되게 되었다.ㅎㅎㅎ 물론 강력하게 이 그림을 좋아한다는 표현을 숨기지 않았기에 그는 귀한 작품을 주었기도 하였겠지만 내게 있어 그의 십자가는 나를 건드렸다.

열심히 교회에 나가지 않고 교인들과 열심히 교제하지 않는 것이 나의 실상이다. 무엇보다도 난 성경도 날마다 보지 않는다. 기도는 필요할 때만 한다. 그래서 나의 십자가는 저 멀리 보이는 산꼭대기의 희미한 십자가이다. 멀리서 보이는 희미한 십자가를 가슴에 품어본다. 어디서 부터 시작해야 할까?

Dexter Addiction

오랜만에 연속극의 중독을 맛보았다. 소파에 앉아 생활영어(?) 공부할 수 있고, 시각적인 견문도 넓힐 수 있다는 정당한(?) 근거들을 붙잡은 나의 게으름은 드디어 미국연속극에 덫이 걸리고 말았다.

카본데일 초창기에 인터넷으로 '삼순이'와 강호동이가 나오는 토크 프로를 보았던 것 말고는 텔비에 중독되었다고는 보기 힘든 생활을 하였다. 웬일인가! 나에게도 이런 열정이 있단 말인가! 우리집 큰아들이 빌려놓은 디비디들을 끝내고 급기야는 '덱스터'라는 연쇄살인범 시리즈를 손되게 되었다. 어라! 궁금해서 눈을 뗄 수가 없고 말았다.

적극적으로다가 몸소 비디오 가게에 가서 남은 시리즈들을 빌려오는 중독의 열정을 보았다.ㅎㅎㅎ 나의 뜨거운 열정에 우리집 영화 박사, 우석이 놀라는 눈치를 감추지 못하고 말았다. 날을 새고 볼려고 했지만 새벽 늦은 시간에 잠자리에 들고 그리고 다시 오전 일찍 일어나 식음을 전폐하고 몰입하였다.ㅎㅎㅎ

도입 부분에 깔리는 일상 생활에서 볼 수 있는 잔인함(?)의 영상은 참으로 생각하기 나름이라는 재미있는 아이디어로 날 붙잦기 충분하였다. 칼로 오렌지를 써는 장면, 믹서에 무엇인가를 사정없이 갈아버리는 장면, 무엇인가를 야무지게 묶는 손끝에 밀리는 힘, 케찹의 붉은 색......

어둡고 깊은 곳에 숨어있는 그 무엇의 존재을 컨트롤하고 좋은 방향으로 이끌어 갈 수 있다고 교육시킨 살인범의 아버지는 왜 자살을 하였을까? 몇개의 의문이 풀리지 않는 것은 딸리는 영어실력이겠지 싶어 졸리는 몸을 이끌고 잠을 청하는 마음은 허하였다. 그냥 재미있었으면 되었지.

죽여버리고 싶은 사람 없어서 다행이기도 하고......ㅎㅎㅎ

Ben Also Does

일년에 몇번쯤은 아들들이 힘자랑을 한다. 모처럼 아빠가 함께하면 빠질 수 없는 남성들만의 자랑(?)이다. 그런데 한가지 의문이 남는다. 내남자가 무거운 아내를 업고 찍은 사진이 없다는 것을 지금 이순간 새삼스럽게 확인하게 되어 웃음이 나오고만다.

사랑스런 아들이라 애정담아 이야기하면 딸 갖은 엄마들은 내가 언젠가 그랬던 것처럼 피곤한 시어머니를 생각하게 되나보다. 벌써 아들들의 여자에 대한 생각을 해야 할 나이가 되었는가! ㅎㅎㅎ 몇년전 대전에 사는 모집사님 나처럼 아들이 둘있었다. 다 자란 아들사랑 지극하여 주위에 있는 분들 시어머니와 며느리의 관계를 심히 걱정하더니 어느새 나 또한 아들들의 연인들에 대한 생각을 해야하는 순간이 되었나보다.

아들들이 행복하길 바랄 뿐이다! 그것이 지금 내 생각이며, 딸없는 집안에 귀한 딸 둘이 생기는 일일 것이다. 오직 아들들이 행복하기를 바랄 뿐이다.

You Can Do

4years and 30months

쇼파에 앉아 실컷 영화보며 영어공부(?)하기, 실컷 자기, 그리고 욕조에서 거품 목욕하기 등등의 것을 하며 신학기를 맞이하고 있다.그림을 그릴 수 있는 환경을 만들고 미술학도로서 뭔가 준비를 하고 정리하며 개학날을 손꼽아 기다려야 하느데, 어찌 이리도 숙제 않고, 시험공부 하지 않는 걸떡지근한 마음이 든단 말인가!

몸과 마음을 움직이지 않는다는 것이 동반하는 무기력함일까 아니면 모처럼의 휴식이 주는 편안함(?)을 즐길 수 없는 것일까. 조용한 시간이다. 어항속에 물이 떨어지는 소리와 커피포트의 물없어서 나는 피곤한 소리를 들으며 나의 눈은 파랑새가 빨간 열매들을 쫗아 먹고 날아가는 진행형을 본다.

앙상한 가지들만 치켜들고 있는 겨울나무에 연두빛이 돋아나는 모습을 보려면 아직 난 일월의 시간과 봄날의 긴 다리가 되는 이월을 지나야 된다. 어느덧 사년의 시간을 이런 저런 모습으로 살아왔다. 물론 이모양 저모양으로 하나님의 도우심을 받았다는 것 인정하고 싶다. 언제나 달콤한 선물 아니었지만 돌이켜 생각해보면 내게 가장 필요한 것을 주셨다.

사년의 시간을 블러그에 남겨 놓은 사진들과 글을 통해 점검해 보았다. 때에 따라 이모양 저모양으로 알맞는 만나를 받았음을 다시 확인하였다. 내게 가장 적합한 모양으로 하나님은 준비하시고 주셨음을. 때로는 몰이해와 편견으로 소용돌이치는 불안한 감정을 이겨나게 하시고, 까라앉는 외로움을 이길 수 있는 힘을 주시고 때로는 조용히 혼자 있을 수 있는 담대함 주시고......부족함 중에 넉넉함을 알게 하시고 어려움 중에 소중한 것이 무엇인지 깨닫게 해주신 것 감사하다.

짧지 않은 타국생활이었고 난 아직 여행중이다. 이년반의 시간속의 단맛과 쓴맛을 커피처럼 마시고 밝음과 어두움을 그림처럼 인식하고, 그리고 누군가에게 꽃처럼 의미가 될 수 있는 그런 시간을 그릴 것이다.

20years

울 큰아들이 찍은 사진에 손을 좀 보았다. 낭군님의 약점(?)을 가리고 누렇게 나온 색에 푸른 색을 더해서 색을 완성하긴 하였는데, 내 이마의 색소 자욱은 처리할 수가 없다. 화장하고 카메라를 대하는 예의는 어느 시절 이야기던가! 입술에 침이라도 바르고 찍을 것을 그랬다. 크게 확대해서 보는 것 보다 작은 사이즈로 보는 것이 더 좋은 비젼같기도 하고. 까치르한 입술이 신경에 거슬리긴 하지만 자연스런 맨얼굴로 아직 이정도로 나올 수 있다는 것에 만족하기로 한다.

Luke's Photo

WOW Luke

나의 헐크다! 그래도 철이 좀 나는 것인지 엄마의 신경질적인 자극에도 그냥 넘어 갈 줄 아는 넉넉함을 보여 주기도 한다. 왜 이런 저런 젊은 고민이 없겠는가! 그럼에도 불구하고 열심히 자신의 세계를 꾸려나가는 울 푸른 헐크 홧팅!

Hello Ben

Spring in 2009

개학날을 앞두고 마음이 어지러워 아무것도 할 수 없어 몇편의 영화로 아무 생각없이 그냥 있어 보았지만 신통치가 않다. 영화라는 것이 보면 볼 수록 허하게 만드는 그 무엇인가가 있다. 잘못된 선택을 한 것인가? 허허허

봄학기가 시작되면 더이상 소파에 앉아 무기력한 모습으로 더이상 영화를 보고 있는 그런 모습 가질 수 없음을 알고 있기에, 핑계삼아 열심히 오늘날의 첨단 아트를 적극적으로 보고 있다는 묘사를 하는 것이 긍정적인 묘사가 될 것 같다.

오래전 블러그에 옮겨 놓았던 노트를 발견하여 옮겨 보았다. 이천 육년 가을 학기에 옮겨 놓았던 글인데 다섯학기를 보낸 후의 느낌은 다르다. 다시 붓을 잡기전에 읽고 읽고 읽어 볼 생각이다.

For Artist

* I copied one of papers from Foundation B class *

An Incomplete Manifesto for GrowthWritten in 1998, the Incomplete Manifesto is an articulation of statements that exemplify Bruce Mau’s beliefs, motivations and strategies. It also articulates how the BMD studio works.

1. Allow events to change you. You have to be willing to grow. Growth is different from something that happens to you. You produce it. You live it. The prerequisites for growth: the openness to experience events and the willingness to be changed by them.

2. Forget about good. Good is a known quantity. Good is what we all agree on. Growth is not necessarily good. Growth is an exploration of unlit recesses that may or may not yield to our research. As long as you stick to good you’ll never have real growth.

3. Process is more important than outcome. When the outcome drives the process we will only ever go to where we’ve already been. If process drives outcome we may not know where we’re going, but we will know we want to be there.

4. Love your experiments (as you would an ugly child). Joy is the engine of growth. Exploit the liberty in casting your work as beautiful experiments, iterations attempts, trials, and errors. Take the long view and allow yourself the fun of failure every day.

5. Go deep. The deeper you go the more likely you will discover something of value.

6. Capture accidents. The wrong answer is the right answer in search of a different question. Collect wrong answers as part of the process. Ask different questions.

7. Study. A studio is a place of study. Use the necessity of production as an excuse to study. Everyone will benefit.

8. Drift. Allow yourself wander aimlessly.l Explore adjacencies. Lack Judgment. Postpone criticism.

9. Begin anywhere. John Cage tells us that not knowing where to begin is a common form of paralysis. His advice: begin anywhere.

10. Everyone is a leader. Growth happens. Whenever it does, allow it to emerge. Learn to follow when it makes sense. Let anyone lead.

11. Harvest ideas. Edit applications. Ideas need a dynamic, fluid, generous environment to sustain life. Applications, on the other hand, benefit from critical rigor. Produce a high ratio of ideas to applications.

12. Keep moving. The market and its operations have a tendency to reinforce success. Resist it. Allow failure and migration to be part of your practice.

13. Slow down. Desynchronize from standard time frames and surprising opportunities may present themselves

14. Don’t be cool. Cool is conservative fear dressed in black. Free yourself from limits of this sort.

15. Ask stupid questions. Growth is fueled by desire and innocence. Assess the answer, not the question. Imagine learning throughout your life at the rate of an infant.

16. Collaborate. The space between people working together is filled with conflict, friction, strife, exhilaration, delight, and vast creative potential.

17. -------.Intentionally left blank. Allow space for the ideas you haven’t had yet, and for the ideas of others.

18. Stay up late. Strange things happen when you’ve gone too far, been up too long, worked too hard, and you’re separated from the rest of the world.

19. Work the metaphor. Every object has the capacity to stand for something other than what is apparent. Work on what it stands for.

20. Be careful to take risks. Time is genetic. Today is the child of yesterday and the parent of tomorrow. The work you produce today will create your future.

21. Repeat yourself. If you like it, do it again. If you don’t like it, do it again.

22. Make your own tools. Hybridize your tools in order to build unique things. Even simple tools that are your own can yield entirely new avenues of exploration. Remember, tools amplify our capacities, so even a small tool can make a big difference.

23. Stand on someone’s shoulders. You can travel farther carried on the accomplishments of those who came before you. And the view is so much better.

24. Avoid software. The problem with software is that everyone has it.

25. Don’t clean your desk. You might find something in the morning that you can’t see tonight.

26. Don’t enter awards competitions. Just don’t. It’s not good for you.

27. Read only left-hand pages. Marshall McLuhan did this. By decreasing the amount of information, we leave room for what he called our “noodle”.

28. Make new words. Expand the lexicon. The new conditions demand a new way of thinking. The thinking demands new forms of expression. The expression generates new conditions.

29. Think with your mind. Forget technology. Creativity is not device-dependent.

30. Organization = Liberty. Real innovation in design, or any other field, happens in context. That context is usually some form of cooperatively managed enterprise. Frank Gehry, for instance, is only able to realize Bilbao because his studio can deliver it on budget. The myth of a split between “creatives” and “suits” is what Leonard Cohen calls a ‘charming artifact of the past.’

31. Don’t borrow money. Once again, Frank Gehry’s advice. By maintaining financial control, we maintain creative control. It’s not exactly rocket science, but it’s surprising how hard it is to maintain this discipline, and how many have failed.

32. Listen carefully. Every collaborator who enters our orbit brings with him or herm a world more strange and complex than any we could ever hope to imagine. By listening to the details and the subtlety of their needs, desires, or ambitions, we fold their world onto our own. Neither party will ever be the same.

33. Take field trips. The bandwidth of the world is greater than that of your TV set, or the Internet, or even a totally immersive, interactive, dynamically rendered, object-oriented, real-time, computer graphic-simulated environment.

34. Make mistakes faster. This isn’t my idea – I borrowed it. I think it belongs to Andy Grove.

35. Imitate. Don’t be shy about it. Try to get as close as you can. You’ll never get all the way, and the separation might be truly remarkable. We have only to look to Fichard Hamilton and his version of Marcel Cuchamp’s large glass to see how rich, discredited, and underused imitation is as a technique.

36. Scat. When you forget the words, do what Ella did: Make up something else … but not words.

37. Break it, stretch it, bend it, crush it, crack it, fold it.

38. Explore the other edge. Great liberty exists when we avoid trying to run with the technological pack. We can’t find the leading edge because it’s trampled underfoot. Try using old-tech equipment made obsolete by an economic cycle but still rich with potential.

39. Coffee breaks, cab rides, green rooms. Real growth often happens outside of where we intend it to, in the interstitial spaces – what Dr. Seuss calls “the waiting place.” Hans Ulrich Obrist once organized a science and art conference with all the infrastructure of a conference – the parties, chat, lunches, airport arrivals – but with no actual conference. Apparently it was hugely successful and spawned many ongoing collaborations

40. Avoid fields. Jump fences. Disciplinary boundaries and regulatory regimes are attempts to control the wilding of creative life. They are often understandable efforts to order what are manifold, complex, evolutionary processes. Our job is to jump the fences and cross the fields.

41. Laugh. People visiting the studio often comment on how much we laugh. Since I’ve become aware of this, I use it as a barometer of how comfortably we are expressing ourselves.

42. Remember. Growth is only possible as a product of history. Without memory, innovation is merely novelty. History gives growth a direction. But a memory is never perfect. Every memory is a degraded or composite image of a previous moment or event. That’s what makes us aware of its quality as a past and not a present. It means that every memory is new, a partial construct different from its source, and, as such, a potential for growth itself.

43. Power to the people. Play can only happen when people feel they have control over their lives. We can’t be free agents if we’re not free.

Copy - Bruce Mau Design 1985-2005

He and I

이십년이 흘렀다. 검은색과 흰색이 어우러진 회색빛 딱딱한 그의 턱수염은 울아들들의 부러움의 대상. 뭣땜시 우리가 떨어져있냐고 짧은 시간을 늘려 늘려 또 다시 질문하였지만, 보따리를 챙겨 그를 따라 나서지 못했다.

Studio

한번도 공개못한 스튜디오에서 사진이다. 스튜디오를 얻긴 하였지만, 이런 저런 사정으로 그곳에서의 활동이 집보다 편안하지 못해 활용을 제대로 못하고 있었던 점이 지난학기의 실상이었다면, 이번 학기는 스튜이오에 머무르는 시간이 많을 것 같다.

개인적인 공간으로서의 역할을 할 수 없는 것이 안타깝긴 하지만, 커피포트, 쓰레기통, 그리고 몇몇 생활도구들과 몇점의 덜 우수한 작품(?)을 진열하고 보니 없었던 정이 생기는 것 인지, 마음이 자꾸 가게된다.

살림 차리다보니, 조그마한 냉장고로 부터해서 쇼파하나 들여났으면 원이 없을 것 같기도 하고. 사실 공간이 좁아 그럴 틈도 없다. 스컬프쳐와 믹스미디어 클라스를 위한 공간이 될 것이다. 그리고 좀더 큰 작품을 위한 준비공간이기도 하다.

Youthful Eyes-----photo by Luke

아직 젊은 눈동자를 가지고 있다고 믿고 싶다. 피부가 주름지고 잡티가 세월따라 늘어나고 더이상 보조개 속에 누군가 빠져 들지 않는 그런 얼굴을 갖고 있어 좀처럼 이쁜 사진을 찍기가 힘들다는 언급이 틀리다 말할 수 없는 나이가 된 것이다.

그래도 아직 젊은 눈동자를 가지고 있다. 옛적에 좋아했던 유행가 가사처럼, 아직도 남은 별 셀 수 있는 그런 젊은 눈동자를 가지고 있다고 믿고 싶다.

As time goes by

인천 부평 시절이다. 우빈이가 돌이 지난 것 같고 우석이가 네살쯤 되었을까? 조그마한 세발 자전거 뒤자석에 올라앉은 구염둥이 울 우빈이 그리고 구염두이 우석이. 이제 지기들끼리 알아서 사진 찍어브렀다.

Happy 2009

낯설은 시간들이 언제나처럼 동쪽에서 떠올랐나보다. 게으른 마음에 침대에 뒹굴다가 그만 새해 첫날의 해맞이 행사에 참가하지 못했다. 아빠와 아들들은 밀려오는 잠을 뒤로 하고 전날의 묵은 약속을 지키기 위해 호숫가로 가긴 했지만, 해가 숲에서 솟아 올랐나보다.

황홀한 빛으로 기다림을 간절하게 하더니, 어느새 해가 솟아올라 그 찬란한 빛으로 태양을 바라볼 수 없게 하더라던 둘째 아들의 묘사는 가지 못했던 나의 게으름을 후회하게 하였다. 그리고 첫날을 보내었다. 밥묵고 텔비보고 그리고 또 묵고 자고......

둘쨋날이 되었다. 아이들은 늦잠을 자고 나 또한 늦게 일어났다. 새해 첫기운이 도는 낯설은 일월의 시간이지만 아직 방학중인 것이다! 다음 주 월요일엔 새벽처럼 일어나 밥을 챙겨먹고 학교를 가야하는 것을 고려해 푹자는 아들들을 깨우지 않았다.

병원에 가야하는 날이다. 일년에 한번 하는 정기점검 하는 날이지만 왠지 마음이 두렵다. 늘어가는 지방과 줄어드는 운동시간 그리고 넘 푹 놀아서인가? 행복한 일년을 잘 꾸려나가기 위해 운동을 하긴 해야겠다. 정신운동과 마음운동을 규칙적으로 말이다.